画材を選ぶ
画材にはそれぞれ個性があります。「鉛筆スケッチ」は精密で静かな印象で、細かなハッチングがポートレートや建築に合います。「木炭画」はより暗くドラマチックで、深い黒とぼかした輪郭が特徴です。「ペン画」は印刷でもきれいに再現される、くっきりした線画になります。「油絵」は豊かな色と目に見える筆づかいを加え、「水彩画」は軽やかで自由な、にじんだやわらかい輪郭になります。「ソフトパステル」は温かく粉っぽい風合い、「ガッシュ」はマットで不透明な色、「色鉛筆」は手描きの質感を保ちながら色を残します。
伝統的な雰囲気のプレゼントなら、鉛筆、木炭、油絵が無難です。軽やかでモダンな作品なら、水彩やガッシュを試してみましょう。
絵になる写真
画家は参考にする写真を慎重に選びますが、ここでも同じルールが役立ちます。片側からのはっきりした光は絵に立体感と奥行きを与え、正面からの平坦な光は平板な仕上がりになります。シンプルな背景は、特にひと筆ひと筆が重要な鉛筆や木炭で、被写体に視線を集めます。広いシーンより、顔やペットのクローズアップのほうがディテールが豊かになります。
ペットの肖像画は、動物の目がシャープで、少し光が入っているととくにうまくいきます。動きの速いペットは、くっきりした1枚が撮れるまで何枚も撮る価値があります。
印刷と額装
紙やキャンバスの質感も結果の一部なので、絵はマットな用紙で自然に見えます。大きなプリントを注文する前に、作品を4Kに高画質化しましょう。鉛筆や木炭のようなモノクロの画材はファインアート用紙にもきれいに印刷でき、油絵やガッシュはキャンバスプリントによく映えます。
オリジナルの画材を指定する場合は、「セピアインクに淡いウォッシュ」のように素材や技法の説明にとどめてください。存命のアーティストをまねることはできません。
関連ツール
「スタイル変換」は、画材ではなく芸術運動の表現で写真を描き直します。古い白黒写真なら、絵画スタイルの前に「カラー化」を試すか、モノクロのまま木炭画にしてみましょう。
カラー写真に対しても、画材によって振る舞いが異なります。鉛筆、木炭、ペンは色を完全に取り除くので、ひどい色かぶりや混ざった照明の写真を救えます。水彩やガッシュは色をいくつかの調和した色面に単純化するので、色の多いごちゃごちゃしたシーンが落ち着いて見えます。
